Har du sett Yesenins analyse? Sergei Alexandrovich Yesenin. «Sorokoust. Litterær retning og sjanger

Dødens horn blåser, blåser!

Hva skal vi gjøre, hva skal vi gjøre nå?

På de gjørmete lårene på veiene?

Dere elskere av sanglopper,

Vil du suge vallaken?

Det er fullt av saktmodighet å feire,

Enten du liker det eller ikke, du vet, ta det.

Det er godt når skumringen erter

Og de heller det i de tykke rumpene dine

Morgengryets blodige kost.

Snart vil frysen bleke med lime

Den landsbyen og disse engene.

Det er ingen steder du kan gjemme deg for døden,

Det er ingen flukt fra fienden.

Her er han, her er han med jernmage,

Trekker fingrene til strupene på slettene,

Den gamle møllen leder etter gehør,

Jeg slipet fresenesen.

Og gårdens stille okse,

At han sølte alle hjernene sine på kvigene,

Tørker tungen min på spindelen,

Jeg kjente trøbbel over feltet.

Å, er det ikke like utenfor landsbyen?

Slik roper munnspillet ynkelig:

Tala-la-la, tili-li-gom

Hengende over en hvit vinduskarm.

Og høstens gule vind

Er det ikke derfor, å berøre de blå krusningene,

Som med en hestekam,

Fjerner blader fra lønn.

Han kommer, han kommer, en forferdelig budbringer,

Det femte klumpete krattet verker.

Og låtene blir mer og mer lengtende

Til lyden av en frosk som knirker i halmen.

Å elektrisk soloppgang

Belter og rør har et tett grep,

Se den eldgamle magen

Stålfeberen rister!

Har du sett

Hvordan han løper over steppene,

Gjemte seg i innsjøtåkene,

Snorking med et jernnesebor,

Et tog på støpejernsbein?

Gjennom det store gresset

Som på en festival med desperat racing,

Kaster tynne ben mot hodet,

Rødmanet føll galopperende?

Kjære, kjære, morsomme tosk,

Vel, hvor er han, hvor skal han?

Vet han egentlig ikke at levende hester

Vant stålkavaleriet?

Vet han egentlig ikke det i lysløse felt

Løpet hans vil ikke bringe tilbake den tiden,

Når et par vakre steppe russiske kvinner

Ga du Pechenegs for en hest?

Skjebnen malte det annerledes på auksjonen

Vår rekkevidde, vekket av slipingen,

Og for tusenvis av kilo hesteskinn og kjøtt

De kjøper nå et lokomotiv.

Faen du, ekkel gjest!

Sangen vår vil ikke fungere med deg.

Det er synd at du ikke måtte som barn

Drukner som en bøtte i en brønn.

Det er godt for dem å stå og se på

Maler munner med tinnkyss, -

Bare for meg som salmeleser å synge

Halleluja over vårt hjemland.

Derfor september morgen

På tørr og kald leirjord,

Hodet mitt knuste mot gjerdet,

Rognebærene er gjennomvåte av blod.

Derfor har spenningen vokst inn

I travelheten av den ringende talyanka.

Og en mann som lukter halm

Kvalt av det flotte måneskinnet.

Sorokoust er en førti-dagers lovfestet gudstjeneste.

Minneord for avdøde.

Sorokoust er en førti-dagers lovfestet gudstjeneste. Minneord for avdøde.

Bare for meg som salmeleser å synge

Halleluja over vårt hjemland.

Hva skjedde? Hvorfor lyder halleluja over vårt hjemland?

1917 - dikteren møtte, som mange kunstnere i sin krets, håp om fornyelse, for en lykkelig vending i bondeloddet. I Yesenins poesi i 1917 dukker det opp en ny følelse av Russland: "Rising Rus' har allerede vasket bort, slettet tjæren." Følelser og stemninger

Poetene på denne tiden er veldig komplekse og motstridende - dette er håp og forventninger til det lyse og nye, men dette er også angst for skjebnen til deres hjemland, filosofiske refleksjoner over evige emner. En av dem - temaet for kollisjonen mellom naturen og det menneskelige sinnet, invaderer det og ødelegger dets harmoni - lyder i S. Yesenins dikt "Sorokoust".

I den blir konkurransen mellom føllet og toget, som får en dypt symbolsk betydning, sentral. Samtidig legemliggjør føllet all naturens skjønnhet, dens rørende forsvarsløshet. Lokomotivet tar på seg funksjonene til et illevarslende monster. I Yesenins «Sorokoust»

Det evige temaet for konfrontasjonen mellom natur og fornuft, teknologisk fremgang smelter sammen med refleksjoner over Russlands skjebne.

I 1920 kollapset dikterens utopiske drømmer om sosialisme som et «bondeparadis». Yesenin uttrykte dette verdensbildet med spesiell lyrisk følelse og drama i diktet "Sorokoust". Diktet ble skrevet av Yesenin under hans reise til Sør-Russland i august 1920.

Spørsmålet som møter poeten mer og mer smertefullt er: "Hvor er skjebnen til hendelsene som tar oss?" I 1919-1921 var det poetrevolusjonære sammenbruddet av det gamle, patriarkalske grunnlaget for den russiske landsbyen spesielt vanskelig, og til tider tragisk. Dyp indre mening har en historie i «Sorokoust» om hvordan et damplokomotiv overtok et tynnbeint føll. Det er i denne scenen at diktet når sitt klimaks:

Hele diktet er opplyst med en gjennomtrengende alarmerende «feeling of homeland» og tap. Bildene av «Sorookust» er vågale og imponerende.

Yesenin introduserer bildet av en hest som et symbol på den gamle patriarkalske landsbyen, som ennå ikke har innsett overgangen til et nytt liv. Bildet av denne "fortiden", som prøver med all sin makt å bekjempe endring, er et føll, som fremstår som en del av en generelt symbolsk situasjon av "konkurranse" mellom "støpejernshest" - toget og den "røde" -manet føll”.

Diktet er bygget på kontraster:

Løper - hopp

Tog - føll

Poter (av et tog) - ben (av et føll)

Toget beveger seg "i tåkene ... gjemmer seg" - føllet galopperer som på ferie

Jern - rødmanet

I den første strofen er bildene av toget og føllet kontrastert på alle nivåer.

Denne motsetningen forsterkes i den andre strofen, der motsetningen til to tidslag oppstår: modernitet og antikken, "Når ga Pechenegene et par vakre steppe russiske kvinner for en hest?"

I den andre strofen kommer forfatterens standpunkt klart til uttrykk: kjære tosk. Et ord med en uttalt uttrykksfull konnotasjon, en appell til noen veldig nære. Dette inntrykket forsterkes av bruken av pronomenet vår (Vår rekkevidde, vekket av slipingen). Bilde lyrisk helt smeltet sammen med bildet av landsbyen, og poeten deler derfor sin skjebne med landsbyens skjebne, siden posisjonen til den lyriske helten gjenspeiler forfatterens posisjon.

Landsbyens kamp for å overleve er tapt, og byen blir mer og mer foretrukket.

Diktet er fylt av kjærlighet til det rødmanede føllet, og samtidig gjennomsyret av smerte, fortvilelse og redsel før den fatale invasjonen av livet til en sjelløs og grusom fiende – stålkavaleriet. Den kombinerer ømhet, berøring og tragedie. Det rødmanede føllet representerer alt som er vakkert. Dette diktet handler om sjelen og sjelløsheten. Poetens sjel er fylt av smerte og fortvilelse. Et føll er som et barn. Hvordan naturen i Yesenins skildring er barnslig naiv og derfor knust av det fremrykkende stålkavaleriet. Med fremveksten av stålkavaleri i livene våre, ble det "store gresset" til "glødløse åkrer", grått og kjedelig: alle levende ting visner. De har mistet den magiske gløden av uberørthet.

(1 rangeringer, gjennomsnitt: 5.00 av 5)

Essays om emner:

1. Diktet "Sorokoust", ifølge noen memoarforfattere og ifølge Yesenins brev til E. I. Livshits datert 11. august 1920,...

Sergei Alexandrovich Yesenin

A. Mariengof

1

Dødens horn blåser, blåser!
Hva skal vi gjøre, hva skal vi gjøre nå?
På de gjørmete lårene på veiene?
Dere elskere av sanglopper,
Vil du ikke......

Det er fullt av saktmodighet å feire,
Enten du liker det eller ikke, du vet, ta det.
Det er godt når skumringen erter
Og de heller det inn i de fete rumpa våre
Morgengryets blodige kost.

Snart vil frysen bleke med lime
Den landsbyen og disse engene.
Det er ingen steder du kan gjemme deg for døden,
Det er ingen flukt fra fienden.
Her er han, her er han med jernmage,
Trekker fingrene til strupene på slettene,

Den gamle møllen leder etter gehør,
Jeg slipet fresenesen.
Og gårdens stille okse,
At han sølte alle hjernene sine på kvigene,
Tørker tungen min på spindelen,
Jeg kjente trøbbel over feltet.

2

Å, er det ikke like utenfor landsbyen?
Slik roper munnspillet ynkelig:
Tala-la-la, tili-li-gom
Hengende over en hvit vinduskarm.
Og høstens gule vind
Er det ikke derfor, å berøre de blå krusningene,
Som med en hestekam,
Fjerner blader fra lønn.
Han kommer, han kommer, en forferdelig budbringer,
Det femte klumpete krattet verker.
Og låtene blir mer og mer lengtende
Til lyden av en frosk som knirker i halmen.
Å elektrisk soloppgang
Belter og rør har et tett grep,
Se den eldgamle magen
Stålfeberen rister!

3

Har du sett
Hvordan han løper over steppene,
Gjemte seg i innsjøtåkene,
Snorking med et jernnesebor,
Et tog på støpejernsbein?

Og bak ham
Gjennom det store gresset
Som på en festival med desperat racing,
Kaster tynne ben mot hodet,
Rødmanet føll galopperende?

Kjære, kjære, morsomme tosk,
Vel, hvor er han, hvor skal han?
Vet han egentlig ikke at levende hester
Vant stålkavaleriet?
Vet han egentlig ikke det i lysløse felt
Løpingen hans vil ikke bringe tilbake den tiden,
Når et par vakre steppe russiske kvinner
Ga du Pechenegs for en hest?
Skjebnen malte det annerledes på auksjonen
Vår rekkevidde, vekket av slipingen,
Og for tusenvis av kilo hesteskinn og kjøtt
De kjøper nå et lokomotiv.

4

Faen du, ekkel gjest!
Sangen vår vil ikke fungere med deg.
Det er synd at du ikke måtte som barn
Drukner som en bøtte i en brønn.
Det er godt for dem å stå og se på
Å male munner med blikkkyss, -
Bare for meg som salmeleser å synge
Halleluja over vårt hjemland.
Derfor september morgen
På tørr og kald leirjord,
Hodet mitt knuste mot gjerdet,
Rognebærene er gjennomvåte av blod.
Derfor har spenningen vokst inn
I travelheten av den ringende talyanka.
Og en mann som lukter halm
Kvalt av det flotte måneskinnet.

Diktet er dedikert til Mariengof, Yesenins kamerat i perioden med hans lidenskap for imagisme (siden 1918).

Sergei Yesenin (til venstre) og Anatoly Borisovich Mariengof. Moskva, sommer. Foto - 1919

Den berømte poetiske teksten fra 1920 kommer ofte til forskeres oppmerksomhet som et verk som forutbestemte viktige trender i utviklingen av russisk litteratur på 1900-tallet. Det rørende bildet av et føll som prøver å konkurrere i fart med et tog, har gått over i historien. Løpet fungerer som et uttrykk for konfrontasjonen mellom levende og jernhester, konflikten naturlig verden Og menneskelig samfunn, som har valgt en vei som fremmedgjør mennesker fra deres naturlige begynnelse.

Det thanatologiske temaet er satt av tittelen på diktet og støttes av en rekke erindringer fra den bibelske apokalypsen. Den alarmerende stemmen til det "ødeleggende hornet" som er angitt i åpningen, ligner lyden av et forferdelig orkester med syv trompeter, som sender ulykke til jorden og kunngjør verdens undergang. Bildet av toget er utstyrt med funksjonene til et apokalyptisk beist, som lager en høy malende lyd og skremmende snorking.

Profetiske intonasjoner dukker opp fra den første episoden: Taleemnet snakker med angst og bitterhet om den forestående ankomsten av problemer. Kilden til fare er navngitt - fienden "med en jernmage". Aggressiv og rask har han allerede identifisert målet sitt og forbereder seg på å angripe. Bortskjemte gjengangere av litterære salonger klarer ikke å forutse faren. Den estetiske offentlighetens likegyldighet provoserer sjokkerende angrep fra det lyriske «jeg», som i sinne lover samfunnet en blodig daggry. Bare de som er vant til å leve etter naturlovene, forutser døden.

Den illevarslende atmosfæren bestemmer karakteren til det landlige landskapet som presenteres i andre del: munnspillets ynkelige rop, virvelvindene av fallende løv, det melankolske akkompagnementet av folkesanger, knirkingen fra en frosk. Et viktig element i bildet er bildet av et lønnetre, som vinden fjerner bladene fra. I Yesenins figurative system er det assosiert med utseendet til en person: i diktet "Jeg forlot mitt hjemlige hjem ..." ligner den gamle lønnen på hodet til den lyriske helten. Ved å inkludere denne detaljen i den generelle skissen, rapporterer forfatteren av diktet at taleemnet tilhører den tragiske delen av den russiske landsbyen.

Den sentrale plassen til det tredje kapittelet er gitt til episoden av ulik konkurranse nevnt ovenfor. En rekke retoriske spørsmål etterfølges av en filosofisk konklusjon: verdisystemet bestemmes av tid, og hver epoke omformer dem på sin egen måte.

I den fjerde delen er heltens rolle klart definert: han er en profet og salmeleser, som feirer en minnestund for sitt døende hjemland. Diktet avsluttes med korte fragmenter fra landsbylivet, der dissonante toner når et klimaks. Blodmotivet bringer leseren tilbake til gjengjeldelsestemaet som ble angitt i begynnelsen, og det endelige bildet av en full mann symboliserer håpløsheten i bondeverdenens fremtid.

Diktet "Sorokoust", ifølge noen memoarister og ifølge et brev fra Yesenin til E.I. Livshits datert 11. august 1920 ble opprettet i Kaukasus. Plottets drivkraft var episoden som skjedde på Tikhoretskaya - Pyatigorsk-delen av Kislovodsk - Batum-toget. Denne hendelsen ble beskrevet i detalj av Yesenin i et brev til Livshits: «Vi kjørte fra Tikhoretskaya til Pyatigorsk, plutselig hørte vi skrik, så ut av vinduet, og hva så vi et lite føll som galopperte bak lokomotivet. Det galopperte så fort at det umiddelbart ble klart for oss at han av en eller annen grunn bestemte seg for å overta ham. Han løp veldig lenge, men til slutt begynte han å bli sliten, og på en eller annen stasjon ble han tatt ubetydelig for noen, men for meg sier det mye.» 2

Denne episoden dannet grunnlaget for det tredje kapittelet i diktet, og ble et slags plot-episenter. Men det var ikke bare episoden med føllet som ble prototype. Som Yesenins følgesvenn på denne turen, Anatoly Mariengof, bemerker, kan ytterligere to livsobservasjoner av dikteren finnes i diktet:

«I Derbent», skriver A.B. Mariengof, «bommet guiden vår, mens han samlet vann fra en brønn.

Yesenin brukte det i sin adresse til jerngjesten i Sorokoust:<...>

I Petrovsky havn var det et helt tog med malariapasienter. Vi måtte se anfall som var virkelig forferdelige. Folk hoppet på brettene som gummikuler, gnisslet tenner og svette, noen ganger iskalde, noen ganger dampende som kokende vann.

I "Sorokoust":

Se den eldgamle magen
Stålfeberen rister!" 3

Derbent-episoden med den druknede bøtta ble komposisjonsmodellen til diktet, assosiativt korrelert med dikterens barndomsinntrykk. I sin "Selvbiografi" fra 1924 vil Yesenin huske dem og fortelle hvordan han i ungdomsårene ble slått av følgende bilde om natten:

"Om natten, i stille vær, står månen oppreist i vannet Når hestene drakk, virket det som om de var i ferd med å drikke månen, og jeg gledet meg når den fløt bort fra munnen deres sammen med sirklene." V, 226).

Episodene nevnt av Mariengof vil bli inkludert i kapitlene rundt fortellingen om konkurransen mellom "rødmanet hingst" og "toget": 2. kapittel vil bli fullført med bildet av "stålfeber", og i 4. poeten snakker om den "dårlige gjesten":

Det er synd at du ikke måtte som barn
Drukner som en bøtte i en brønn. (11, 73)

Alla Marchenko har lenge lagt merke til at tomtene til Yesenins verk ligner på det vegetative systemet, "knopplottet" 4 gjennomgår forskjellige transformasjoner i utviklingen. I diktet "Sorokoust" ble Pyatigorsk-episoden utvilsomt et slikt "nyreplott". Diktet ble publisert i sin helhet i desember 1920 i samlingen "Imagister" (tittelen på samlingen indikerer utgivelsen av 1921). 5

Poeten publiserte ikke bare diktet på trykk, men leste det også på den tidens diktkvelder. En av de første lesningene fant sted høsten 1920 på Domino-kafeen i Moskva. I.V. Gruzinov, en deltaker på den litterære kvelden, bemerker at Yesenin var noe motløs: han forventet en voldsom reaksjon fra publikum, men den kom ikke. Poeten, skriver Gruzinov, "følte seg vanskelig: han forventet en kamp og plutselig ... protesterer ingen." 6 Yesenin vil fortsatt nyte lytternes protester på andre diktkvelder, og på denne, i Domino-kafeen, vil poeten for første gang høre en profesjonell vurdering av sitt nye verk. Vurderingen kom fra en person som Yesenin ikke forventet å høre den fra. Ivan Gruzinov, forfatteren av memoarene, registrerte til minnet følgende dialog mellom Yesenin og Valery Bryusov, som var til stede på kvelden på Domino-kafeen:

«Føder du, Sergei Alexandrovich?» spør Valery Bryusov og smiler.

Bryusovs smil er anspent: han prøver å bytte fra en offisiell tone til en oppriktig og kjærlig tone.

Ja,” svarer Yesenin utydelig.

Fød, føde! – Bryusov fortsetter kjærlig. I denne hengivenheten til Bryusov kunne man føle godkjennelsen og oppmuntringen av meteren overfor den unge dikteren." 7

Bryusov vil definitivt uttrykke sin oppmuntring for Yesenins dikt til besøkende på Polytechnic Museum, som, i motsetning til besøkende på Domino-kafeen, hilste begynnelsen av Sorokoust med protestrop. Og så, ifølge memoarene til I.N. Rozanova, "Bryusov reiser seg og sier:

Du har bare hørt begynnelsen og lar ikke dikteren snakke. Jeg håper at de fremmøtte vil tro meg på at jeg forstår noe om poesi. Og så jeg påstår det dette diktet Yesenin er det beste av alt som har dukket opp i russisk poesi de siste to eller tre årene." 8

Så ifølge Bryusov er Yesenins Sorokoust "det beste av alt som dukket opp i russisk poesi" i disse årene. Vurderingen kan være overvurdert, men den er ganske rettferdig, for Yesenin vil i diktet sitt befeste konfliktarketypen fra det 20. århundre, som i våre dager vil bli betegnet som økologisk. [Når det gjelder litterær kontinuitet, som A.V. Kulinich, Yesenins dikt "går utvilsomt tilbake til tradisjonen for Baratynskys filosofiske poesi, hans tanker om "jernalderen" (AV. Kulinich. "Epiphany of the Wonderful Light" // Russian Philology. Ukrainian Bulletin. - 1995. - No. 2-3. -S 35).] Alle omveltningene i det 20. århundre - revolusjonært-politiske, militære, økonomiske - vil bare fremskynde denne konflikten. han så og satte pris på å tråkke på loven", biosfærens 9. lov. Det er derfor bildet av de "gale rasene" til et føll og et damplokomotiv har blitt et vanlig symbol i kunsten. I 1923 vil Alexei Ganin fullføre sin roman "Tomorrow" med en lignende, men hardere skildret scene, uten at Yesenins tristhet forsvinner:

"... suser trist fra sumptåkene:

E-i-goo-re... br-a-tts mo-o-o-y, jeg vet ikke... Hvordan hun så langs støpejernet, og han kom nærmere, nærmere: Jeg skrek til ham: vær snill. Snu deg... Og han, jævelen, plystret, men jeg husker ikke engang hva som skjedde... Det var jeg som våknet - jeg lå under skråningen, og ved siden av meg var det en hale og en hov. , og det er alt, men det var ingen spor etter ham. Bare røyk bak skogen." 10

I en modifisert form presenteres den samme konflikten i Artyom Veselys roman "Russland, vasket i blod", bare i stedet for et føll (hest), skildret forfatteren en verdslig okse, navngitt i moderne tids ånd, anarkist:

"Et korntog skrapte langs kanten av vollen som gikk opp [Vi vet nå godt hvordan korntog ble dannet i den militære kommunismens tid - matavdelinger feide bort alt kornet fra landsbyene, og dømte innbyggerne til å sulte Vesely, som mange vakkerhjertede utopister på den tiden, betraktet dødslandsbyer som en normal ting.] Lokomotivet skled, peset trett, stønnet og trakk halen med så vanskeligheter at det så ut til å ikke bevege seg mer enn én favn i minuttet anarkist pisket seg selv på sidene med en tung hale som et tau med en myk spiss på enden, kastet sand med hovene og bøyde hodet mot bakken med et dødelig brøl, skyndte han seg for å møte lokomotivet og kjørte. hans mektige horn inn i lokomotivets bryst... Lyktene var allerede slått ned, fronten var knust, men lokomotivet - svart og snøftende - var på fremmarsj: i stigningen kunne ikke sjåføren stoppe " . Finalen i kampen er den samme som Yesenins; bare mer tragisk: «Han slapp sine siste krefter med et forferdelig brøl, han (oksen - E.M.) falt på kne foran fienden, kollapset så sakte på siden og lukket trett øynene, satt sammen med blod ...

Et hvitt bein sprutet ut under støpejernshjulet. Toget passerte Khomutovo uten å stoppe..." 11 I dette bildet er alt symbolsk, og starter med navnet på landsbyen "Khomutovo", fremveksten av jernbanen, som toget med korn hentet fra bøndene overvinner, sjåføren som stopper ikke toget og, selvfølgelig, den verdslige oksen med det politiserte kallenavnet "Anarkist." På slutten av 20- og 30-tallet ble denne konflikten stereotypisk symbolisert av bilder av en hest og en traktor stereotype skildrer resultatene av "jernhestens" seier over de levende:

Og avstanden til skogen dundret
Den matte lyden av bokstaven A,
Og traktoren kom ut tordnende,
Skjærer gjennom øyelokkene med snuten.
Og mengder av svake dyr,
faller i aske og støv,
Vi så med øynene til den førstefødte
Til jordens fornyede overflate. 12

Eksempler på utviklingen i kunsten av kollisjonen "jernhest - levende hest" kan multipliseres; alle av dem (til tross for variabiliteten) vil demonstrere dannelsen av en neomyte om kraften til mekanisk fremgang over inert natur. [Den russiske underjordiske poeten Leonid Gubanov, allerede i andre halvdel av det 20. århundre, ved å bruke Yesenins motiver, skrev i diktet "Akvarell til uskyldige hjerter":

Og i Rus er det slik nåde!
...............................................
Hva kan jeg si, og hesten er veldig sjelden der,
jerndyr kaster trolldom,
og de gjorde det beste tempelet til et slakteri,
det beste tempelet der ble omgjort til et basseng,
og Satans barn gleder seg.(L. Gubanov. Engel i snøen: Dikt. - M., 1994. - S. 41-42).

I 1918, i diktet "I Left My Home", dechiffrerte Yesenin symbolikken til lønnen som følger:

Og jeg vet det er glede i det
Til de som kysser regnets blader,
Fordi den gamle lønnen
Hodet ser ut som meg.(I, 168)

I "Sorokoust" kan replikkene om den "gule vinden" som finkjemmer "løvene fra lønnene" forstås som den lyriske heltens oppofrende involvering i naturens død. Dette motivet vil bli videreført i det fjerde kapittelet av diktet: "Bare for meg, som salmeleser, å synge / Alleluia over mitt hjemland."] Og bare Yesenin i 1920 forutså tragisk den triste skjebnen til den russiske landsbyen, som ble det millionte offeret for etableringen av en salig utopi.

Diktet er bygget opp som en landsbyapokalypse, dødstemaet, nedfelt i symboler, vil bestemme utviklingen av den lyriske handlingen og komposisjonen. Dødens symbolikk finnes allerede i tittelen. I følge Church Slavonic Dictionary er sorokoust "markeringen av den avdøde i førti dager, regnet fra dagen for hans død. Denne markeringen består hovedsakelig av å utføre en liturgi til minne om den avdøde, og det synges også litias om ham." 13 I denne forklaringen er ordene «liturgi» og «litium» viktige for oss. Liturgi, som den samme kirkeslaviske ordboken forklarer, er et gresk ord, "bokstavelig talt betyr en felles sak, offentlig tjeneste", 14 og litia "kalles bønn utført i kirkens vestibyle eller til og med helt utenfor den (på firkanter, felter). , etc. ), slik at alle ortodokse kristne kunne ta del i denne bønnen og slik at den bokstavelig talt ble landsdekkende.» 15

"Sorokoust" Sergei Yesenin

A. Mariengof

Dødens horn blåser, blåser!
Hva skal vi gjøre, hva skal vi gjøre nå?
På de gjørmete lårene på veiene?
Dere elskere av sanglopper,
Vil du ikke......

Det er fullt av saktmodighet å feire,
Enten du liker det eller ikke, du vet, ta det.
Det er godt når skumringen erter
Og de heller det inn i de fete rumpene våre
Morgengryets blodige kost.

Snart vil frysen bleke med lime
Den landsbyen og disse engene.
Det er ingen steder du kan gjemme deg for døden,
Det er ingen flukt fra fienden.
Her er han, her er han med jernmage,
Trekker fingrene til strupene på slettene,

Den gamle møllen leder etter gehør,
Jeg slipet fresenesen.
Og gårdens stille okse,
At han sølte alle hjernene sine på kvigene,
Tørker tungen min på spindelen,
Jeg kjente trøbbel over feltet.

Å, er det ikke like utenfor landsbyen?
Slik roper munnspillet ynkelig:
Tala-la-la, tili-li-gom
Hengende over en hvit vinduskarm.
Og høstens gule vind
Er det ikke derfor, å berøre de blå krusningene,
Som med en hestekam,
Fjerner blader fra lønn.
Han kommer, han kommer, en forferdelig budbringer,
Det femte klumpete krattet verker.
Og låtene blir mer og mer lengtende
Til lyden av en frosk som knirker i halmen.
Å elektrisk soloppgang
Belter og rør har et tett grep,
Se den eldgamle magen
Stålfeberen rister!

Har du sett
Hvordan han løper over steppene,
Gjemte seg i innsjøtåkene,
Snorking med et jernnesebor,
Et tog på støpejernsbein?

Og bak ham
Gjennom det store gresset
Som på en festival med desperat racing,
Kaster tynne ben mot hodet,
Rødmanet føll galopperende?

Kjære, kjære, morsomme tosk,
Vel, hvor er han, hvor skal han?
Vet han egentlig ikke at levende hester
Vant stålkavaleriet?
Vet han egentlig ikke det i lysløse felt
Løpet hans vil ikke bringe tilbake den tiden,
Når et par vakre steppe russiske kvinner
Ga du Pechenegs for en hest?
Skjebnen malte det annerledes på auksjonen
Vår rekkevidde, vekket av slipingen,
Og for tusenvis av kilo hesteskinn og kjøtt
De kjøper nå et lokomotiv.

Faen du, ekkel gjest!
Sangen vår vil ikke fungere med deg.
Det er synd at du ikke måtte som barn
Drukner som en bøtte i en brønn.
Det er godt for dem å stå og se på
Maler munner med tinnkyss, -
Bare for meg som salmeleser å synge
Halleluja over vårt hjemland.
Derfor september morgen
På tørr og kald leirjord,
Hodet mitt knuste mot gjerdet,
Rognebærene er gjennomvåte av blod.
Derfor har spenningen vokst inn
I travelheten av den ringende talyanka.
Og en mann som lukter halm
Kvalt av det flotte måneskinnet.

Analyse av Yesenins dikt "Sorokoust"

Den berømte poetiske teksten fra 1920 kommer ofte til forskeres oppmerksomhet som et verk som forutbestemte viktige trender i utviklingen av russisk litteratur på 1900-tallet. Det rørende bildet av et føll som prøver å konkurrere i fart med et tog, har gått over i historien. Løpet fungerer som et uttrykk for konfrontasjonen mellom levende og jernhester, konflikten mellom den naturlige verden og det menneskelige samfunn, som har valgt en vei som fremmedgjør mennesker fra den naturlige begynnelsen.

Det thanatologiske temaet er satt av tittelen på diktet og støttes av en rekke erindringer fra den bibelske apokalypsen. Den alarmerende stemmen til det "ødeleggende hornet" som er angitt i åpningen, ligner lyden av et forferdelig orkester med syv trompeter, som sender ulykke til jorden og kunngjør verdens undergang. Bildet av toget er utstyrt med funksjonene til et apokalyptisk beist, som lager en høy malende lyd og skremmende snorking.

Profetiske intonasjoner dukker opp fra den første episoden: Taleemnet snakker med angst og bitterhet om den forestående ankomsten av problemer. Kilden til fare er navngitt - fienden "med en jernmage". Aggressiv og rask har han allerede identifisert målet sitt og forbereder seg på å angripe. Bortskjemte gjengangere av litterære salonger klarer ikke å forutse faren. Den estetiske offentlighetens likegyldighet provoserer sjokkerende angrep fra det lyriske «jeg», som i sinne lover samfunnet en blodig daggry. Bare de som er vant til å leve etter naturlovene, forutser døden.

Den illevarslende atmosfæren bestemmer karakteren til det landlige landskapet som presenteres i andre del: munnspillets ynkelige rop, virvelvindene av fallende løv, det melankolske akkompagnementet av folkesanger, knirkingen fra en frosk. Et viktig element i bildet er bildet av et lønnetre, som vinden fjerner bladene fra. I Yesenins figurative system er det assosiert med utseendet til en person: i diktet "" ligner det gamle lønnetreet på hodet til den lyriske helten. Ved å inkludere denne detaljen i den generelle skissen, rapporterer forfatteren av diktet at taleemnet tilhører den tragiske delen av den russiske landsbyen.

Den sentrale plassen til det tredje kapittelet er gitt til episoden av ulik konkurranse nevnt ovenfor. En rekke retoriske spørsmål etterfølges av en filosofisk konklusjon: verdisystemet bestemmes av tid, og hver epoke omformer dem på sin egen måte.

I den fjerde delen er heltens rolle klart definert: han er en profet og salmeleser, som feirer en minnestund for sitt døende hjemland. Diktet avsluttes med korte fragmenter fra landsbylivet, der dissonante toner når et klimaks. Blodmotivet bringer leseren tilbake til gjengjeldelsestemaet som ble angitt i begynnelsen, og det endelige bildet av en full mann symboliserer håpløsheten i bondeverdenens fremtid.