Formuler hovedideen til hver Tvardovsky-passasje. Hvordan uttrykker Tvardovskys dikt "Hele essensen er i én enkelt pakt ..." dikterens liv og kreative credo? En person har rett

A. T. Tvardovsky er en sjelden stor poet uten dikt om kjærlighet. Men all diktningen hans er en bekjennelse av smertefull kjærlighet til folket hans. Han uttrykte sine tanker og følelser i poesi, bare fortalte og instruerte, ga råd og underviste, var glad og trist sammen med sine lesere. Overraskende nok uttalte poeten paradoksalt nok: «Jeg er ikke en elsker av poesi. Jeg liker ikke poesi. Du kan si at jeg er en versehater...» Tvardovsky sa disse ordene om pretensjon og fjernhet i litteraturen. Han hatet poesi og det vulgære, primitive synet på verden.
Temaet for poeten og poesien er et av de viktigste for å forstå Tvardovskys verk og hans personlighet som helhet. Diktet "Hele essensen er i en enkelt pakt ...", skrevet i 1958, avslører dypt dette emnet i en enkel form som er tilgjengelig for enhver leser. Poeten fortsetter den demokratiske linjen med vers med "høy enkelhet". Han leter og finner, som før i diktene sine, nye muligheter for russiske vers:
Hele poenget er i én enkelt pakt:
Det jeg vil si før tiden smelter,
Jeg vet dette bedre enn noen i verden -
Levende og døde, bare jeg vet.
Diktet er preget av enkelhet og noe askese av ordbruk. Det er ingen pompøse fraser eller memorerte klisjeer. Språket i diktet er livlig og rørende. Det ser ut til at dikteren rett og slett snakker til leseren og uttrykker for ham sine kjære tanker. Tvardovsky velger ikke intrikate, vage fraser. Alt i diktet er gjennomsiktig og forståelig. Ideen ligger rett på overflaten av verket. Effekten av ekte, ukonstruert tale skapes ved å bryte setninger i linjer. Dermed oppnår dikteren integritet, kontinuitet i tankene:
Si det ordet til noen andre
Det er ingen måte jeg noen gang kunne
Betro. Selv Leo Tolstoy -
Det er forbudt. Hvis han ikke sier det, la ham være sin egen gud...
De syntaktiske strukturene i diktet ble hentet av dikteren fra den virkelige hverdagen. De, kombinert med språklig vokabular, bringer diktet nærmere en enkel historie, kun poetisk rimet og rytmisk. Under pennen til en talentfull poet blir de mest vanlige ordene et oppløftet testamente i et dikt, uten å miste sin følelsesmessige, varme og menneskelige begeistring.
Som vi sa tidligere, er verkets tema temaet dikteren og poesien. Tvardovsky velger her sitt eget spesielle perspektiv på å stille inn problemet med kreativitet moderne verden. Poeten forkynner sin personlige og kreative frihet fra politiske og sosiale forhold:
Og jeg er bare dødelig. Jeg er ansvarlig for mitt eget,
I løpet av livet bekymrer jeg meg for én ting:
Jeg vil si. Og slik jeg vil.
Fra disse linjene forstår vi at grunnlaget for Tvardovskys kreativitet er sannheten om livet. Poeten forteller i diktene sine om det han er helt sikker på, det han anser for å være offentlighetsverdig sannhet.
Til tross for det lille volumet, bærer diktet dypt innhold. I sitt arbeid streber poeten etter å formidle kunnskapen om at "før tid" var skjult i sjelen. Tvardovsky sier at diktene hans er legemliggjørelsen av livets sannhet, kjent for ham "bedre enn noen i verden." Han gjentar denne tanken flere ganger.
Den andre strofen er ny idé, uttrykt av Tvardovsky. Poeten erklærer at han ikke vil tørre å betro sitt "kjære ord" til noen. Negasjon hevet til en kraft gir lyden spesiell styrke, selvtillit og fasthet. For å bekrefte denne ideen vender dikteren seg til den autoritative personligheten til den russiske klassikeren på 1800-tallet - Lev Nikolaevich Tolstoy. Han kunne ikke stole på selv et så anerkjent geni med sitt ord. Poeten står i kontrast deg selv - enkelt Tolstojs "dødelige" personlighet, og sa om ham: "la ham være hans gud."
Poeten er bevisst sitt ansvar for det som blir sagt. Gjennom hele livet er han "opptatt" med én ting: å formidle sin til andre livserfaring, legemliggjør det i poesi.
Verket avsluttes med ordene som Tvardovsky forkynner en fri form for tankeuttrykk med:
Om det jeg vet bedre enn noen i verden,
Jeg vil si. Og slik jeg vil.

Alexander Tvardovsky regnes som en nasjonaldikter. Hovedtemaene for verkene hans er den store Patriotisk krig. På midten av femtitallet bestemte han seg imidlertid for å vende seg til et uvanlig emne: bildet av en dikter. Inntil den tid anså han sitt poetiske arbeid som mindre viktig enn for eksempel aktivitetene til folk fra andre yrker: vanlige arbeidere, soldater, etc. På femtitallet bestemte han seg for å skrive flere verk som var viet til dikterens tema og formålet med arbeidet hans. Inkludert i dette diktet.

Diktet er skrevet i realismens tradisjon. Sjanger: filosofiske tekster.

Hovedtemaet er dikteren, hans rett og formål. Forfatteren forteller om hvordan han ser på seg selv som poet, hva hans poetiske synspunkter er, og hvordan han uttrykker dem. Forfatteren sier at dikteren har rett til ytringsfrihet. Han nevner Leo Tolstoj, som en etisk rettesnor, men som han ikke streber etter, men ønsker å forbli seg selv, med sin egen mening. Forfatteren er bestemt i å uttrykke sitt standpunkt, som det er vanskelig å tvile på. Diktet ble skrevet under Khrusjtsjov-tøen, da kreative mennesker fikk ytringsfrihet. Kanskje det er derfor forfatteren utnyttet denne tiden til å angi sin plass blant poeter og uttrykke en mening om rettighetene hans som person. Derfor kan et annet tema i diktet kalles frihet til å uttrykke sitt eget synspunkt uten frykt og uten hensyn til sensur.

hovedide- dikterens rett til å uttrykke sine egne tanker. Vanligvis prøver de å sammenligne kreative mestere. I sovjettiden justerte de til og med temaene for verkene sine. Derfor skriver Tvardovsky at dette ikke skal være tilfelle. Alle diktere har sin egen idé om livet eller noen evige ting og kan uttrykke denne meningen uten en skygge av frykt eller tvil. Bare en fri person kan være en poet.

Stemningen i diktet er oppegående. Helten ligner en taler som prøver å si sin mening uten frykt for å bli latterliggjort. Det er uttrykt i et enkelt og forståelig språk. Talen hans høres fast og overbevisende ut. Helten innrømmer at han er underlegen den store forfatteren, men er sikker på at bare han selv kan uttrykke alt han føler og vet med sine egne ord. Han forstår at han er underlegen andre talentfulle forfattere og poeter, og kaller seg "bare dødelig", men han anser arbeidet hans som verdig respekt.

Forfatteren er sparsom i kunstneriske teknikker, siden diktet er skrevet i en retorisk stil. Forfatteren bruker repetisjoner: "Jeg vet dette" - "bare jeg vet." For å styrke heltens posisjon bruker han pronomenet "jeg" mye. Antitese: Tolstoj er en gud, poeten (Tvardovsky) er bare en dødelig. Bruker et sjeldent skilletegn for et dikt: kolon (for årsak-virkningsforhold). Det styrker dikterens monolog ved at han prøver å forklare noe for andre.

Diktet er skrevet i form av tre kvad i jambisk pentameter med kryssrim(ABAB - kvinne, hann).

Diktet vekker respekt for dikteren. Han er overbevisende om at alle har frihet til å uttrykke sine tanker i kreativitet, og det må tas hensyn til.

Analyse 2

Tvardovskys dikt er for det meste viet til noen spesifikke, ikke-romlige sfærer, og han vurderer ikke ofte spørsmålet om sin egen hensikt, dikterens skikkelse i denne verden. Faktisk er en slik holdning litt merkelig for dette yrket, fordi, faktisk, del profesjonell aktivitet her ligger det nettopp i refleksjon, med andre ord i å fordype seg i egen personlighet.

Hele poenget er i ett enkelt testamente... - et dikt, et av de få som representerer dikterens syn på rollen til dette yrket og hans egen personlighet.

Tilståelsen hans og en slags poetisk tilståelse ser ganske selvsikker og til og med selvsikker ut, men her må du komme med en liten bemerkning og forstå i hvilken periode diktet ble skrevet. Det ble skrevet i andre halvdel av 50-tallet, dikteren selv forutså sekstitallets tid, den frie generasjonen som snakket akkurat så selvsikkert og tydelig.

I tillegg var disse menneskene, inkludert Tvardovsky, Hemingways etterfølgere, delvis gjenklang av denne forfatterens holdning til verden kan høres i Tvardovskys replikker, han snakker presist, strengt og ærlig. Hemingway selv snakket spesifikt om å skrive sannheten, slik at forfatteren bare skriver det han egentlig vet. Dette kreative credoet, et slags litterært testamente, er også synlig her: "Jeg vet dette bedre enn noen i verden ... bare jeg vet."

Fiksering på personlig erfaring personlig virkelighetsforståelse bestemmer dikterens holdning til virkeligheten og den kreative oppgaven. Ja, han er «bare en dødelig», men «han er ansvarlig for sine egne» og ingen kan si hva som er gitt ham. Dessuten snakker vi ikke bare om noen ord, men om noe virkelig verdifullt og forstås med vanskelighet og innsats.

Denne holdningen definerer dyp humanisme overfor mennesker generelt, ikke bare overfor poeter. Tross alt kan leseren også reflektere og forstå at det faktisk er noe gitt bare til ham, kanskje til og med forståelig bare for ham, en vei som ikke er så viktig eller ikke spesielt interessant og merkbar, men virkelig kjent, bare kjent til ham. Poeten insisterer også på å uttrykke denne innsikten på en måte, han snakker ikke bare om personlig holdning og intensjonen om å si «slik jeg vil», men også om muligheten og behovet for alle til å snakke, å uttrykke seg med ansvar; , med forarbeid og en klar vurdering, men for å vise, for å si, det som ikke kan sies av andre.

Analyse av diktet Hele poenget er i én enkelt pakt i henhold til planen

Du kan være interessert

• Analyse av Mayakovskys dikt Kunne du?

  Mayakovsky er en talentfull og veldig uvanlig person. Det er nettopp på grunn av dette at diktene hans, og verkene hans generelt, er svært uvanlige, siden hans karakter og ironi noen ganger ofte manifesterte seg i verkene hans.

• Analyse av Gumilyovs dikt Giraffe

  Det elegiske diktet "Giraffe" av Nikolai Stepanovich er gjennomsyret av to følelser som er ekstremt like hverandre - lengter etter fjerne "eventyrland" og kvinnelig tristhet

• Analyse av diktet I går gikk jeg gjennom hallen til den opplyste fetaen

  Da Fet ble uteksaminert fra Moskva-universitetet, som forfatteren gikk inn i for å gjenvinne farens gode navn, så vel som hans stilling og arv i samfunnet, gikk han for å tjene i et kurassier-regiment

• Analyse av Rubtsovs dikt Native Village, klasse 5

  Nikolai Rubtsovs dikt gjenforteller dikterens biografi fra de aller første linjene. Nikolskoye er landsbyen der Rubtsov vokste opp. Etter at han vokste opp, innså dikteren at hans lille hjemland var et fantastisk sted. I mange av verkene hans er det verdt å si

• Analyse av Lermontovs dikt Dream, klasse 10

  Diktet ble skrevet i 1841, på den tiden var Mikhail Lermontov i eksil i Kaukasus. Diktet var et av dikterens siste verk.

Alexander Trifonovich Tvardovsky

Hele poenget er i én enkelt pakt:
Det jeg vil si før tiden smelter,
Jeg vet dette bedre enn noen i verden -
Levende og døde, bare jeg vet.

Betro. Selv Leo Tolstoy -
Det er forbudt. Han vil ikke si, la ham være hans gud.
Og jeg er bare dødelig. Jeg er ansvarlig for mitt eget,
I løpet av livet bekymrer jeg meg for én ting:
Om det jeg vet bedre enn noen i verden,
Jeg vil si. Og slik jeg vil.

Alexander Tvardovsky

I lang tid tok Tvardovsky praktisk talt ikke opp temaet om formålet med en poet og poesi, så viktig for alle poeter. Alexander Trifonovich anså opprettelsen av verk dedikert til kreativitet for å være en "sikkert død" sak. Det er et annet interessant poeng. Tvardovskys dagbøker og tekster forteller oss at han var veldig misunnelig på vanlige mennesker - soldater, komfyrmakere, bakere. Han oppfattet ikke sine egne aktiviteter som noe sublimt, uvanlig, som krever spesielle hensyn. Alexander Trifonovich begynner å kringkaste sitt syn på poetens og poesiens formål gjennom dikt på midten av femtitallet. De gjenspeiles i flere verk på en gang, inkludert "To andre forfattere", "Jeg har verken natt eller dag ...", "Til mine kritikere", "Not Much Labor Is Needed ...". Diktet "Hele essensen er i én enkelt pakt...", datert 1958, er også viet det nevnte emnet.

I den hevder Tvardovsky behovet for ytringsfrihet, ikke bare for en forfatter, men for enhver person. Poeten forsvarer den umistelige menneskerett til eget poeng syn. Det er interessant at Alexander Trifonovich uttrykte disse tankene i perioden med Khrusjtsjovs "tine" - tiden for avslutningen av Stalin-kulten, en epoke da det ble utøvd minst press på kunstnere i Sovjetunionen. Lyrisk helt dikt av Tvardovsky, er jeg sikker på at hans posisjon i livet har blitt lidd og utholdt. Han kommer ikke til å stole på noen idealer, han har ikke til hensikt å akseptere noens mening blindt om tro. Det er ikke for ingenting at poeten nevner Leo Tolstoj, den største russiske forfatteren og en moralsk veileder for mange mennesker rundt om i verden.

«Hele essensen er i én enkelt pakt...» er bygget på prinsippet om en monolog, en erklæring, stilen som er valgt er retorisk. Diktet er preget av ulike typer repetisjoner. Pronomenet "jeg" vises seks ganger. Noen ganger brukes repetisjon mindre åpenbart. I det andre kvadet oppnår Tvardovsky forsterkning på en litt annen måte:

Si det ordet til noen andre
Det er ingen måte jeg noen gang kunne
Betro...

Tonen valgt av Alexander Trifonovich gir ingen rom for tvil. Standpunktet han uttrykte ble tilsynelatende dannet for lenge siden og er ikke gjenstand for revisjon. Tvardovsky var en virkelig populær poet. Folk ville ikke tilgi ham for uærlighet, undertrykkelse av noen svært viktige ting, hykleri, dobbeltspill.

Den mangefasetterte poesien til Alexander Tvardovsky måtte, i likhet med dikteren selv, gjennomgå mange vanskeligheter og prøvelser. Mange kaller Tvardovskys verk et leksikon over tiden han levde i, og man kan ikke annet enn å si seg enig i dette.

Diktene hans beskriver store begivenheter, men dikteren reflekterer ikke bare virkeligheten, Tvardovsky beskriver sine tanker og opplevelser. Tvardovskys tekster er unike ved at poeten ikke etterligner noen, han er original og ærlig, både overfor seg selv og de han dedikerer diktene sine til.

Bildene av dikterens verk er enkle og realistiske, så verkene hans er ekstremt forståelige. Men til tross for dette er ikke Tvardovskys poesi blottet for dybde og uttrykksfullhet.

Analyse "Hele essensen er i én enkelt pakt..."

Et av Tvardovskys mest kjente og inderlige dikt er "The whole essence is in one single covenant...", som kan kalles en modell høyere kultur vers. Kompromissløshet og sannferdighet, ærlighet og desperat åpenhet, nasjonalitet og aktualitet - alt dette er flettet sammen i dette unike diktet.

Den avslører Tvardovskys kreative, originale holdning til ordet, til poesi, som en måte å uttrykke hans sinnstilstand. Hos Tvardovsky får vanlige symboler som er kjent for poesi en litt annen form og en dypere og mer tvetydig betydning.

Derfor kan dette diktet kalles en slags gåte. Dette ligger i diktets enkelhet og tilgjengelighet - men dette gjør det ikke vanlig. Poeten bruker også lydopptaket som er karakteristisk for tekstene hans for å understreke styrken og kraften i hans sannferdige ord.

I dette diktet lyder forfatterens personlige posisjon i forhold til seg selv, sitt land og dets folk med særlig klarhet. Tvardovsky henvender seg til det russiske folket med all ansvar, sannhet og oppriktighet, uten hvilken det er umulig å leve livet ærlig og med verdighet.

Analyse "Jeg vet: det er ikke min feil ..."

Dette korte diktet inntar en spesiell plass i dikterens verk. Tvardovsky viet mange dikt og dikt til temaet krig, men "Jeg vet: det er ikke min feil ..." er dikterens siste ord om krigen. Diktet er dedikert til å bygge fremtiden, og derfor sier dikteren at krigen har gått og blir fulgt av en ny verden.

Tvardovsky husker krigshendelsene, og gjenopplever bitterheten av tapene til kjære og venner og mange landsmenn. Poeten vil ikke glemme krigen og prøvelsene den førte i folks liv, men han føler at mye må slippes løs – for å leve fullt ut.

Bokstavelig talt avslører noen få linjer forfatterens mentale smerte, og vi forstår den komplekse og dype filosofien i livet han levde. Det er merkbart at det er vanskelig og smertefullt for Tvardovsky å snakke om dette emnet, så konstruksjonen av diktet er ganske kompleks og går stadig i stykker. Men dette er den eneste måten å formidle alle plagene og vanskelighetene som Tvardovsky opplevde under krigen, som millioner av hans landsmenn.

Hvordan er dikterens liv og kreative tro uttrykt i A. T. Tvardovskys dikt "Hele essensen er i en enkelt pakt ..."?

Mens du fullfører oppgaven, husk at diktet av A.T. Tvardovsky "Hele essensen er i én enkelt pakt ..." er forfatterens programmatiske verk. Skrevet i 1958, legemliggjør den livscredoet, et slags moralsk charter for skaperen og mennesket. Poeten forkynner i den kreativitetens frihet, retten til selvbestemmelse i kunsten.

Formuler leserens synspunkt, forklar at temaet kreativitet er utviklet i mange av dikterens dikt, for eksempel "Jeg har ikke tid, ikke en dag ...", "Ikke mye arbeid er nødvendig ...", " Til mine kritikere," "Til andre forfattere," "Til de bitre fornærmelser fra ens egen person ..." Det lyriske verket «Hele essensen er i ett enkelt testamente...» refererer til forfatterens modne verk og kan derfor vurderes som et resultatdikt. Hovedideen til denne typen programmatisk uttalelse gjenspeiler dikterens uttalelse: "Talent er en plikt." Filosofi og oratorisk fokus skiller dette diktet.

Argumenterer svaret ditt ut fra literært arbeid, understreke at i diktet av A.T. Tvardovsky lyder en spesiell dialektisk formel som uttrykker hans egen livsfilosofi og bekrefter det unike ved den kreative personligheten:

Og jeg er bare dødelig. Jeg er ansvarlig for mitt eget,

I løpet av livet bekymrer jeg meg for én ting:

Om det jeg vet bedre enn noen i verden,

Jeg vil si. Og slik jeg vil.